1910

«Богдан Хмельницкий»

«Богдан Хмельницкий». Историческая пьеса в 10 картинах. Длина ленты 355 метр. Цена 50 коп. метр, вираж 3 руб. Выпуск 4-го декабря. Пробные экземпляры разосланы всем представителям.

Выдающаяся по своему захватывающему сюжету, интересная по своим отдельным моментам, реально-живая по талантливости исполнения, очаровательная по обстановке, среди которой происходят все действия, и колоритная по своим костюмам соответствующей эпохи.

Рекомендуемая нами картина должна занять одно из виднейших мест среди кинематографического репертуара.

Героическая личность гетмана Богдана Хмельницкого должна привлечь к себе всеобщее внимание, а потому мы много распространяться не будем.

Огромное количество заказов на эту картину, уже поступивших к нам со всех городов России, подтверждают нашу уверенность в том, что мы, выпуская эту ленту, вполне шли навстречу вкусу публики и интересам владельцев театров.

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 21. С. 19.

Фильмография:

БОГДАН ХМЕЛЬНИЦКИЙ. Драма в 10 картинах, 355 м. Ателье А. Дранкова. Вып. 4/XII 1910.

Автор постановки и актеры неизвестны. Опер. (вероятно) Л. Дранков и Н. Козловский.

Экранизация сцен из одноименной украинской пьесы М. Старицкого в исполнении гастролировавшей украинской труппы. Одна из немногих игровых картин, показанных Л.Н. Толстому. По сообщению А. Дранкова, Толстой дал положительный отзыв о картине, отметив «доступность ее крестьянам как по простоте сюжета, так и по красочности картин».

«В студенческие годы»

«В студенческие годы». Простая жизненная история, каких так много в наше время… Но как трогательна эта простота… Молодая, жизнерадостная девушка, как светлый луч врывается в жизнь товарищей-студентов. Они в горе: завтра последний срок взноса платы за слушание лекций, денег нет! Юное существо, полное самопожертвования, выручает товарищей: она закладывает все, что было у нее ценного, и дает им возможность внести плату… Недавнее горе сменяется бурной радостью; все довольные, счастливые празднуют это событие. Мало-помалу товарищеское чувство сменяется пылкой любовью, и юная парочка, полная радужных надежд, смело вступает в новую жизнь: со всей беззаветностью первой, молодой любви, она отдается своему возлюбленному… Будущее светло, оно сулит одни радости. Прошел год. Она стала матерью. Так же беззаветно любит она своего друга, но судьба приготовила уже ей тяжелый удар: друг разлюбил и покинул… В разоренном гнездышке она находит последнее прощальное письмо: каким безысходным горем, каким смертельным ужасом отозвалось оно в сердце бедной, покинутой женщины… Жизнь разбита: догорели огни, облетели цветы… С тоской прощается она с маленьким существом, так безжалостно брошенным отцом… В последний раз она идет на те места, которые еще так недавно были свидетелями ее счастья, а теперь не осталось ничего, кроме тяжелого гнета воспоминаний: все разбито… С жизнью покончен вопрос!.. Теперь заглянем в другой мир, где своим чередом идет жизнь и куда не всегда долетают вопли обездоленных… В аудитории перед группой студентов профессор читает лекцию по анатомии… В числе слушателей франтоватый студент, в котором нетрудно узнать нашего героя. Он деловито хлопочет около трупа, приготовленного для анатомирования: случайно подняв полог, прикрывающий труп, он с ужасом узнает в нем когда-то близкую ему и им же погубленную девушку. Эта роковая встреча – безмолвный, но страшный укор его совести; с воплем отчаяния он покидает аудиторию – и, не выдержав, кончает с собой. Таково в кратких словах содержание этой картины: «мало слов, а горя реченька»… Своей жизненностью, простотой и великолепным исполнением картина производит сильное впечатление. Длина около 320 метр. Ценз. № 820.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 3 (прил.). С. 7.

Фильмография:

В СТУДЕНЧЕСКИЕ ГОДЫ. Драма, 320 м. Т /Д А. Ханжонков. Вып. 14/XII 1910. Сцен. и реж. П. Чардынин. Опер. Л. Форестье. Актеры: А. Варягина (Оля), A. Громов (студент)...

По мотивам пьесы Л. Андреева «Дни нашей жизни».

«Вадим» («Повесть из времен Пугачева», «Боярин Палицын»)

«Вадим». Крутой и своенравный, каковыми были большинство крепостников-помещиков старого времени, Палицын из-за пустячной ссоры подкупами и тяжбами разорил и свел в могилу своего соседа. После несчастного осталось двое детей: горбатый, кривобокий юноша Вадим и трехлетняя крошка Ольга. Предоставив Вадима его собственной судьбе, Палицын, чтобы избежать осуждений за его поступок, взял на воспитание малютку Ольгу. Таким образом, Ольга выросла в доме Палицына, не подозревая, кто ее благодетель. Не то случилось с Вадимом. И без того обиженный природой, а тут еще безжалостно вышвырнутый из своего родного гнезда, он затаил в себе всю горечь обиды и поклялся, что рано или поздно он жестоко отмстит обидчику и скрылся с горизонта, так что и память о нем исчезла. Прошли годы: из малютки Ольги выросла настоящая красавица, и Палицын, теперь уже на склоне лет, втайне готовил ее для постыдных удовольствий… Но настал час возмездия!.. На Руси поднялось сильное брожение, появился Пугачев. Этим-то и воспользовался Вадим, чтобы отмстить своему лиходею. Картина развертывается перед нами с того момента, когда Вадим приступил к исполнению своего плана. Чтобы легче проникнуть в дом своего обидчика, он с толпою нищих у церковных ворот поджидает выхода Палицына и добровольно соглашается пойти к нему в холопы, лишь бы быть ближе к цели. Первое, что он делает – это открывает Ольге страшную правду. Как громом поразило это известие несчастную девушку. И без того доведенная до отчаяния приставаниями Палицына, она торжественно дает клятву во всем помогать Вадиму. Но судьбе угодно было послать новое испытание бедной девушке. К Палицыну вернулся его сын, и девичье сердце впервые забило тревогу: молодой Юрий произвел на Ольгу неотразимое впечатление, и она полюбила его всем пылом юной души. Оскорбленный и озлобленный еще больше, Вадим разом решил покончить с ненавистной семьей Палицыных. На Руси уже катились раскаты Пугачевской грозы, и Вадим, горя мщением, бросается в стан Пугачева и наводит его вольницу на усадьбу Палицына. По счастливой случайности старик был на охоте, и без него разграбили и сожгли его родовое гнездо, убили его жену…. Юрий, наслаждаясь счастьем молодой любви, мирно гулял с Ольгой, строя радужные планы будущего, но гроза уже надвинулась: Юрий своими глазами увидел гибель родного гнезда и, проводив Ольгу в надежное место, бросился предупредить отца о грозящей ему опасности. Но зорко следил за сестрой Вадим. Он пробрался к ней в избушку и, напоминая о данной ею клятве, старался пробудить в ней чувство мести; но тщетны были мольбы и угрозы Вадима – любовь к сыну победила в ней ненависть к отцу, и она отказалась от своей клятвы. Тогда Вадим, посылая проклятья на ее голову, своими руками обещает убить Юрия и как коршун стережет его. Но слепой случай спасает Юрия. Поскакав к отцу, он приказывает своему преданному слуге Федосеичу укрыть Ольгу. Темной ночью пробирается старик к Ольге, а Вадим, приняв его за Юрия, раскроил топором ему череп… Но мгновенное злодейство сменилось страшным отчаянием, когда он увидел роковую ошибку. Посылая проклятия судьбе, так жестоко над ним издевающейся, он, может быть, впервые зарыдал от злобы и отчаяния, а Ольга счастливо успела выбраться из засады, чтобы соединиться со своим возлюбленным. Почти целиком разыгранная на природе, картина изобилует красивейшими видами. Великолепно разыгранная и прекрасно исполненная технически, эта картина далеко оставляет за собой все, созданное нами до сего времени. Длина 400 метр. Цена с вир. 220 р. Ценз. № 750.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 2. С. 19.

Другие источники либретто:

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 18–19. С. 17–18.

Фильмография:

ВАДИМ (Повесть из времен Пугачева), (Боярин Палицын). Драма, 400 м. Т /Д А. Ханжонков. Вып. 2/ХI 1910.

Сцен. и реж. П. Чардынин. Опер. B. Сиверсен. Актеры: А. Громов (Вадим), А. Гончарова (Ольга), В. Степанов (боярин Палицын).

Экранизация одноименной повести М.Ю. Лермонтова.

«Вторая молодость»

«Вторая молодость» (По драме Невежина). Семейная жизнь таковая, как она была последнее время, совсем наскучила Готовцеву, он рад был бежать от этих мелких дрязг, которые производили пререкания, а часто и ссоры, и даже скандалы между ним и женой. Бежать, но куда? И вот в их доме появляется гувернантка его младшей дочери Лиды, – Телегина, девушка молодая, красивая, неглупая, и Готовцев увлекается ею, увлекается как бы воротившимися годами юности, не думая о том, что у него жена, взрослые дети, дочь Аня и сын студент – Виталий. Конечно, его увлечение не проходит незамеченным, и жена его, застав однажды с ним Телегину, отказывает ей от места, говоря, что она не умеет себя держать в порядочном доме. Готовцев под влиянием всего этого бросает семью и уходит с Телегиной. Сын Виталий затаил в себе злобу против отца. Для Готовцева же наступила вторая молодость, он счастлив, живя с Телегиной. Изредка только Телегина настаивает на том, чтобы он развелся с женой и женился на ней. Подпав совершенно под ее влияние, он отправляется к жене, требуя развода. Та отказывает ему и после горячего объяснения, во время которого врывается Виталий и становится защитником матери. Готовцев уходит ни с чем. Виталий, не имея сил сдержать свое негодование, мстит за поруганную честь матери и семьи – он убивает Телегину. Но жизнь сурова, и суд приговаривает Виталия к каторге. Последняя сцена прощания его с матерью и сестрами, когда и отец приходит, поседевший, осунувшийся, и Виталий мирит его с матерью, очень тяжела. Он, Виталий, своим страданием примиряет отца с матерью; они, по выражению Готовцевой, будут «переживать свое горе». А его загубленная молодая жизнь найдет суровый приют в снегах Сибири. Эта драма, этот выпуклый клочок жизни, невольно захватывает трагизмом положения. Ценз. № 695. Ц. с вир.. 178 р. 50 к.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 24. С. 18–19.

Фильмография:

ВТОРАЯ МОЛОДОСТЬ. Драма, 400 м. Т/Д А. Ханжонков. Вып. 21/IХ 1910.

Сцен. и реж. П. Чардынин. Опер. Л. Форестье. Худ. В. Фестер. Актеры: П. Бирюков (Готовцев), А. Варягина (Телегина), А. Громов (Виталий).

Экранизация сцен из одноименной пьесы П. М. Невежина.

«Жизнь Пушкина» («Жизнь и смерть А.С. Пушкина»)

«Жизнь Пушкина».

Пушкин предстал мне в новом свете, как один из мировых исполинов искусства, как Гомер, Шекспир и Гете.

У меня теперь три бога в искусстве, от которых я почти каждый день неистовствую: Гомер, Шекспир и Пушкин…

Белинский. (Письма).

Пушкин, Ломоносов, Петр…

Не напоминают ли они вам трех русских богатырей?

Тех богатырей, мощью которых Русь претворилась в Россию, мощи которых обязана она своим обновлением?..

И один из таких русских великанов духа – Пушкин.

Но Пушкин не только наш, Пушкин – мировой колосс.

Его энергия ковала и мировую культуру.

Поэтому-то и страшно приближаться к нему, если нужно набросать его облик в немногих словах.

Ни одна характеристика не будет исчерпывающа.

И все это потому, что мы еще не проникли в глубины поэзии Пушкина.

Но уже нет человека, который бы не носил в своем сердце Пушкина, не знал бы кто он…

В этом маленьком введении мы не смеем и думать о каких-либо характеристиках.

Берем на себя лишь смелость предложить зрителю просмотреть несколько моментов из жизни поэта.

Ибо поэзия Пушкина сливается с его личностью.

И только узнав, как протекла его жизнь, можно вобрать в себя его поэзию.

Родился Пушкин 26 мая 1799 года в Москве, на Немецкой улице.

Родители его – старый род русских дворян – Сергей Львович Пушкин и Наталья Осиповна Ганнибал.

В детстве Пушкин не представлял ничего выдающегося.

Это был тихий увалень, который часто раздражал свою светскую мать неповоротливостью и молчаливостью.

Иногда Наталья Осиповна бралась «учить и оживлять» мальчика, но из этого ничего не выходило.

Родители решили, что в будущем Александру не блистать в светских салонах Петербурга.

Мать Пушкина все же не теряла надежды, и «деятельно» занялась его воспитанием.

Воспитание это, конечно, заключалось лишь в том, что мальчику запретили говорить по-русски, сдали на руки гувернерам, французам, и изредка выводили на показ в гостиную.

Мальчик с детства уже пристрастился к чтению. Жадно читал все, что попадалось к нему в руки; и это «все» было исключительно французскими романами.

Вероятно, гений Пушкина пошел бы по другой дороге, если бы его воображение в детстве не заслонилось другими образами.

В часы досуга, когда над ним не висели грозные оклики гувернеров, мальчик пробирался к своей няне Арине Родионовне.

Здесь он научился любить родину, русский народ, здесь он научился и родной речи.

В долгие, зимние вечера, сидя с чулком в глубоком кресле, няня рассказывала маленькому Саше целый ряд прекрасных сказок.

Другая связь Пушкина, которая помогла ему стать «Пушкиным», была его родная бабушка по матери.

Только с ними и мог говорить Александр по-русски.

На 12 году Пушкин был отдан отцом в открывавшийся тогда Царскосельский лицей, в котором он и постиг корень ученья «чему-нибудь и как-нибудь».

В то время это было лучшее учебное заведение.

В лицее царил свободный дух, который не мешал воспитанникам развиваться в каком угодно направлении.

Учащаяся молодежь проводила время большей частью бессодержательно.

Пиры, попойки, оргии сменялись часто проказами, которые иногда выходили даже за стены учебного заведения.

Преподаватели в свободное от лекций время не отказывались от пирушек с юными студентами.

Пушкин часто уходил от своих буйных товарищей, уединялся и «предавался пиитическим измышлениям».

Уже тогда он был самым усердным сотрудником лицейских рукописных журналов.

К этому времени, наконец, относится одно из его стихотворений, проникшее в народ, и им же положенное на музыку:

«Под вечер осенью ненастной...»

Но эти первые литературные шаги Пушкина не выдвинули его из среды товарищей. Тогда почти все учившиеся юноши увлекались «пиитикой», некоторые же писали даже лучше Пушкина.

Кроме того, товарищи не любили Александра. Характер его был слишком неровен, он был вспыльчив, раздражителен и часто сыпал злыми насмешками.

Студенты даже дали ему презрительную кличку: «Француз».

Но вот наступили дни выпуска.

И тут уже впервые заговорил гений поэта.

Пушкин прочел перед коллегией профессоров свое стихотворение «Воспоминание о царском селе».

Оно так растрогало экзаменаторов, что сам Державин встал из-за стола и протянул руки, чтобы обнять молодого поэта.

Но Пушкин покраснел до слез и убежал.

И тогда еще первый раз сказали о Пушкине: «Из этого юноши может выйти достойный наследник Державина».

Окончив лицей, Пушкин был зачислен чиновником в иностранную коллегию.

В Петербурге Пушкин зажил беспечной жизнью светского молодого человека.

Он главенствовал в кружке таких же, как и он, молодых людей с родовитым именем, развитых, насколько повлияла эпоха, в умственном и эстетическом отношениях.

В салоне своего отца Пушкин имел возможность познакомиться со светилами литературы – Жуковским, Батюшковым, Дмитриевым, Карамзиным.

Они восторженно отзывались о даровании молодого поэта.

Дядя его, тоже поэт, писал Жуковскому: «Стихи чертенка-племянника чудесно хороши. Надобно посадить его в желтый дом, не то этот бешеный сорванец нас всех заест, нас и отцов наших».

Еще тогда среди приятелей Пушкина возникала мысль основать «Союз благоденствия», программа которого вылилась потом в широкое русло задач декабристов.

Пушкин не вошел в этот союз.

И это потому, что он считался наиболее легкомысленным среди товарищей.

Так протекло несколько лет.

Гений Пушкина ширился, поэзия его уже находила истинную дорогу, он уже начинал говорить «свое слово».

Имя Пушкина было на устах всех.

К сожалению, эпоха, в которую жил Пушкин, была эпохой пышного расцвета реакционизма.

На престол вступил император Николай, и этому моменту предшествовал ужасный момент расправы с декабристами.

На Пушкина пала тень подозрения.

У него был произведен обыск.

И, хотя не было найдено ничего предосудительного, поэта лишили должности и выслали на юг.

Но и изгнание гений поэта претворил в пользу.

Здесь, путешествуя по Кавказу, Пушкин, может быть, впервые так глубоко проникнул и познал:

«И тихий труд, и жажду размышлений».

Тут и в Михайловском (родовое имение), куда был переведен Пушкин, деятельность его была наиболее продуктивна.

Вскоре после коронации Пушкин был призван в Петербург.

Здесь он был принят государем. Имел с ним продолжительный разговор, результатом которого было разрешение жить где угодно, кроме Петербурга.

Сам государь вызвался быть цензором великого поэта.

Говорят, что Пушкин так горячо и страстно объяснялся перед государем, что забылся и сел на край стола императора.

Судьба поэта переменилась в благоприятную сторону.

В 30-х годах Пушкин сделал предложение светской красавице Н. Гончаровой.

Жена его была характерным образчиком тогдашней женщины из высшего круга: балы, наряды, развлечения и легкий флирт – вот все, что занимало ее.

Такая жизнь стоила и для поэта большой энергии, которая большей частью уходила на добывание средств к жизни.

Сам Пушкин с горечью писал: «Жизнь моя в Петербурге ни то ни се. Заботы мешают мне скучать. Но нет у меня досуга, вольной холостой жизни, необходимой для писателя. Кружусь в свете, жена моя в большой моде; все это требует денег и денег…»

Раздражали Пушкина и ряд мелких неприятностей по службе.

Нервы его были в очень напряженном состоянии, когда произошло роковое столкновение с Дантесом – австрийским офицером, перешедшим на русскую службу.

Пошлая тина светской жизни отняла у нас великого писателя.

В свете распространились сплетни о возникшей будто бы связи жены Пушкина с Дантесом.

Пушкина засыпали анонимами с самыми грязными историями.

Дальше ждать было нельзя.

Пушкин вызвал Дантеса на дуэль.

27 января 1837 года близ Петербурга Пушкин встретился со своим противником.

Секунданты развели дуэлянтов.

Дантес поднял руку и выстрелил.

Пушкин упал.

Он был смертельно ранен в живот.

Через несколько мгновений поэт с усилием привстал и оперся на локоть.

– Дантес, к барьеру… – крикнул он.

Дантес приблизился.

Пушкин медленно поднял руку, прицелился и выстрелил.

Дантес упал.

– Браво!.. Браво! – закричал Пушкин и без чувств упал на руки друзей.

Поэт умер как стоик.

Перед смертью он исповедался, благословил детей и послал к государю просить прощения.

Через несколько часов поэта не стало.

Пошлость раздавила гения.

Умолкли звуки дивных песен,

Не раздаваться им опять.

Приют певца угрюм и тесен,

И на устах его печать»

Пушкин умер в 36 лет.

Умер в расцвете своего творческого гения.

Больно думать об этом.

Что бы он дал еще миру?..

Картина рисует все описанные моменты с фотографической точностью. Перед нами как живыми проходят образы семьи Пушкина, самого поэта и писателей этой эпохи: Жуковского, Гоголя, Державина, Батюшкова, Дмитриева и др.

Жизнь Пушкина. Либретто. Саратов: Издание кинематографа «Эхо искусства», 1910.

Фильмография:

ЖИЗНЬ И СМЕРТЬ А.С. ПУШКИНА. Драма, 350 [250] м. О-во «Гомон» (Моск. отд.). Вып. 21/VIII 1910.

Сцен. В. Гончаров и Макарова. Реж. В. Гончаров. Опер. А. Винклер. Актеры: В. Кривцов (Пушкин)…

Попытка создания полной кинобиографии великого русского поэта (от детских лет до смерти). Несмотря на примитивность постановки и актерской игры и отрицательные отзывы печати, картина долго не сходила с экрана.

«Кавказская пастушка»

«Кавказская пастушка». В тенистых лесах горных высот Кавказа проходит эта драма. То нежными, то суровыми тонами она как будто сливается с такими же красками южных красот, лесов, и долин, и мрачных линий скал величественной страны. Бела, дочь горских поселян, пасла коз и с беззаботными песнями плела венки из лесных цветов. Она была уже обручена родителями с молодым солдатом Ганком. Но сердце Белы было занято не Ганком. Оно уже давно трепетало под взглядами богатого помещика Манова. В одно из голубых утр в горах пришел он, такой красивый, непохожий на неуклюжего Ганка… «Бела!... – сказал он. – Согласись со мной жить… Я тебя увезу в город, и ты будешь там, как царица…» Бела смутилась… «А родители? А сестра как будет?» – подумал она. «Кто ж будет пасти моих коз?» – смущенно улыбнулась Бела. Он засмеялся, и Бела так доверчиво опустила головку на его плечо. И вот Бела оставляет свои горы. Она пишет отцу и матери прощальное письмо, вкладывает за ошейник большого козла и уезжает в город. Проходит немного дней. Девушка счастлива и довольна. С восторгом осматривает она с любимым человеком городские редкости, как ребенок, радуется всему. Она и не подозревает, сколько горьких слез и бессонных ночей она оставила за собой. Старые родители горячо любили Белу. Когда они узнали о том, что их дочь бежала, и когда Ганк с тяжелыми стонами объявил им, что он видел Белу с богатым барином в городе, покинутые решили отыскать беглянку. Подавленные горем, они приехали в город. Чужие каменным громадам улиц, напрасно они всматривались в лица женщин – среди них не было их любимой дочери… Прошло несколько месяцев. Бела – дочь свободных гор – уже тосковала в душном, холодном городе. Любовь ее тоже прошла… Она упросила как-то Манова посетить с нею те рощи, где она когда-то блуждала со своими козами… Вот она, трепещущая от радости, бежит в родных местах… Уж вдали она увидела стадо коз и свою маленькую сестру… «Фатима!» – радостно вскрикнула она. Но испуганная Фатима убежала в чащу леса. «Отец! Отец! Бела возвратилась!» – объявила она у сакли. «Где же она?» – спросил тот. «Она со своим возлюбленным в лесу…» – «А, с возлюбленным!.. – гневно вскричал он. – Я с ними разделаюсь…» Вскинув ружье, оскорбленный отец бросился в лес. Сухо щелкнул курок ружья… Выстрел и крик… Не крик того чужого, который разрушил их тихую жизнь, а крик знакомый – крик старушки-матери, которая уже успела прижать к груди родное дитя… Целый клубок мучительных переживаний… И Бела поняла, что она сделала… С ужасом отстранилась девушка от молодого жуира… «Моя обязанность – быть тут!» – сказала она. И снова наступило тихое семейное счастье… Раненая мать Белы поправлялась… Ганк снова провожал невесту со стадами коз в лес… И даже суровый отец перестал хмуриться… Такова эта картина. Невольно поражаешься, как богато выполнена эта сложная волна житейских переживаний!!!.. Также прекрасна чистая натура – место, где развертывается драма. Ценз. № 551. Длина 181 метр. Цена 90 р. 50 к.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 12. С. 17.

Фильмография:

КАВКАЗСКАЯ ПАСТУШКА. Драма, 181 м. О-во «Гомон» (Моск. отд.).

Сцен. и реж. В. Гончаров и Макарова. Опер. А. Винклер.

По-видимому, первая картина В. Гончарова у Гомона.

«Княжна Тараканова»

«Княжна Тараканова» представляет собой одну из загадочных личностей истории.

Мнения историков об ее происхождении, равно как и об ее трагической кончине, расходятся.

Одни признавали за ней действительное право на русский престол как за дочерью тайного брака императрицы Елизаветы Петровны, другие, наоборот, считали ее авантюристкой, решившей воспользоваться существовавшими темными слухами о существовании дочери Елизаветы и попытаться овладеть троном России.

Время унесло в могилу тех, кто знал истину. Но достоверно то, что, как рассказывает нам картина, в городе Пизе славилась красотой и изяществом молодая женщина, которую все знали под именем «принцессы».

Вся местная знать была у ног прекрасной чужеземки; не было недостатка и в предложениях, но Тараканова полюбила одного из своих недавних знакомых – богатыря-великана графа Орлова.

А пока длилось увлечение и для княжны незаметно летело время среди свиданий и балов, императрица Екатерина II прислала Орлову указ заманить Тараканову на военное судно под предлог осмотра стоявшей тогда в Пизе русской эскадры, арестовать ее и доставить в Россию.

План, намеченный государыней, был удачно выполнен Орловым, и в скором времени адмирал Грейд, командовавший эскадрой, уже сдавал гражданским властям двоих пленниц: княжну Тараканову и ее компаньонку Франческу-де-Мешеде.

Тараканову перевели в Петропавловскую крепость, где после ряда допросов она была окончательно приговорена к пожизненному заключению. Такова была воля Екатерины Второй.

Ей, конечно, лучше, чем нам, были известны подробности, но кара, возложенная на Тараканову, оказалась выше сил последней.

Для измученной дорогой и волнениями предательского ареста Таракановой слишком резким был переход от роскоши пизанских дворцов к мраку крепостного равелина, соломенному ложу и полушубку вместо одеяла. Княжна начала быстро хиреть, и чахотка со всей силой обрушилась на слабый организм, ослабленный еще более появившимся на свет ребенком – плодом любви Орлова.

Ребенок был отнят у матери. Орлов заходил однажды к княжне в каземат, чтобы просить прощения за свой поступок, но Тараканова не простила ему предательства.

А вскоре избавительница-смерть прекратила страдания Таракановой, о чем также имеются две версии, согласно которым: по первой – княжна умерла от чахотки, а второй – была залита в своем каземате во время наводнения.

Но прочные стены крепости ревниво берегут свои тайны…

И только кисти художников и синематограф пробуют раскрыть и оживить «дела давно минувших дней, // преданья старины глубокой».

Описание новых картин // Вестник кинематографии. 1910. № 18–19. С. 17.

Фильмография:

КНЯЖНА ТАРАКАНОВА. Историч. драма, 2 ч., 420 м, «Бр. Пате» (Моск. отд.), 1910. Вып. 9/XI 1910.

Cцен. Ч. Сабинский. реж. К. Ганзен и А. Мэтр. Опер. Ж. Мейер и Топпи. Худ. Ч. Сабинский и Михайлов.

Актеры: В. Микулина (княжна Тараканова), Н. Александрова (Екатерина II), Н. Веков (Орлов), Н. Васильев (князь Потемкин), С. Лазарев (князь Голицын), Ф. Семковский (адмирал Грейг), М. Ржанов (граф Алексей Толстой), О. Нельская (Франческа де-Мешаде, компаньонка Таракановой).

По одноименной пьесе Ипполита Шпажинского.

«Коробейники»

«Коробейники» по Н.А. Некрасову. Жизнь странствующих сельских торговцев ярко обрисована знатоком крестьянского быта Н.А. Некрасовым в известной народной песне «Коробейники», и этот сюжет снят для того, чтобы иллюстрировать глубокую драму, происшедшую с торговцами-коробейниками, павшими от руки грабителя, и горе молодой девушки Катерины, оплакивающей своего жениха, молодого коробейника. Едва золотое солнце начало показываться, чтобы свершить свой дневной путь, как коробейники, собравши свои товары и осенивши себя широкими крестами, собрались в путь-дорогу искать счастья в торговле. Но не так легко было уйти из родимого села коробейнику Ванюше: крепко по сердцу пришлась ему черноокая красавица Катерина. Перед уходом они свиделись в колосистой ржи. Целовались, миловались и клялись друг дружку любить. Свидетелями были голубое небо да высокая рожь.

Распрямись ты, рожь высокая,

Тайну свято сохрани.

С приходом коробейников вся деревня всколыхнулась. Старухи, парни, молодцы, красные девицы выходили, выбегали, коробейников встречали. Платки, ленты покупали, сбереженья отдавали. Бойко коробейники торговали. Припрятанные пятаки переходили в кошельки коробейников.

Ой! Пуста, пуста коробушка.

Полон денег кошелек.

Коробейники остановились на постоялом дворе. Товары проданы, барыши поделены. Помолившись Богу, улегся спать старик. Только Ванька прижимает к сердцу алую ленту – подарок Катерины. Едва забрезжила заря, как коробейники тронулись домой. Из глубокой чащи леса навстречу коробейникам вышел лесник. Видя недоброе в замыслах лесника, коробейники просят идти его вперед. Ни мольбы, ни просьбы не тронули злодея – он безжалостно убивает беззащитных коробейников.

Почитай – что разом грянули

Два ружейные ствола.

Невольным свидетелем является пастух, слышавший выстрелы и крики в лесу. Убийца пьет в кабаке и похваляется награбленными деньгами, он не чувствует, что надвигается его гибель. Свидетель-пастух сообщает целовальнику и тот посылает за полицией.

Пойте, пойте, православные!

Я, ребятушки, богат!

Два бекаса нынче славные

Мне попали под заряд.

Нагрянувшая полиция арестовывает убийцу и, скрутивши ему руки, ведет по улице. Среди народа находится Катерина; она узнает от пастуха об убийстве коробейников, она бежит в лес и, увидев труп милого дружка Ванюши, заливается горючими слезами. С захватывающим интересом смотрится эта сильная бытовая драма, дружно и сильно сыгранная артистами.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 21. С. 12.

Другие источники либретто:

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 14. С. 16–17.

Фильмография:

КОРОБЕЙНИКИ. Драма в 14 сценах, 350 м. Т/Д А. Ханжонков. Вып. 31/VIII 1910.

Сцен. и реж. В. Гончаров. Опер. В. Сиверсен. Актеры: В. Степанов (коробейник), А. Громов (Ванюша), А. Гончарова (Катерина).

Экранизация одноименного стихотворения Н. А. Некрасова.

«Крестьянская свадьба»

«Крестьянская свадьба». По инициативе и помощи Льва Николаевича была снята крестьянская свадьба в Тульской губернии. Великий писатель земли русской хотел, чтобы синематограф запечатлел на полотне жизнь русского крестьянина так, как она есть, без прикрас, без бутафорий, и чтобы в таком чистом виде в ней знакомились люди города. И в этом отношении картина представляет собою большой интерес. Длина 196 м. Ценз. № 477.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1911. № 12. С. 28.

Другие источники либретто:

Описания новых картин // Вестник кинематографии. 1911. № 7. С. 27.

Фильмография:

КРЕСТЬЯНСКАЯ СВАДЬБА [в Ясной Поляне]. Обозрение, 196 м. Ателье А. Дранкова и О-во «Чинес» (Моск. предст- во). Вып. 11/IV 1911.

Сцен. и реж. Т.Л. Толстая. Опер. Л. Дранков и Н. Козловский. Худ. Н. Орлов.

Художественно-документальный фильм, созданный по инициативе и указаниям Л.Н. Толстого. Засъемка старинного крестьянского обряда русской свадьбы при участии крестьян имения Т. Л. Толстой-Сухотиной, являющейся настоящим автором (авторство постановки неправильно приписывают Л. Н. Толстому; он был на нескольких съемках и, возможно, давал отдельные советы и указания, но не мог быть режиссером постановки и даже не видел законченной картины).

«Л’Хаим» («За жизнь»)

«Л’Хаим» («За жизнь»). Одному из наших сотрудников пришла в голову весьма удачная мысль воссоздать путем воплощения их на полотне экрана несколько классических (если так можно выразиться) сцен из еврейской жизни. Первою из таких картин является «За жизнь», драматический эскиз из жизни захолустного еврейского городска, сюжет для которого взят из популярной еврейской песенки. Россия и Польша, собственно говоря, единственные страны, где евреи почти всецело сохраняют свою самобытность. Наблюдая поэтому особенности этой национальности там, где она «у себя дома», мы видим, что за отдающими ветхозаветной историей костюмами, за Моисеевым законом и Талмудом у них есть еще жизнь, не менее богатая, чем какая-либо иная, и драмами, и страданиями, и глубокими душевными переживаниями. Но предоставим лучше рассказать об этом экрану. Вот Рохеле, красавица-девушка, дочь всеми чтимого дряхлого еврея Реб-Мойше. У нее не может быть недостатка в женихах, когда ей придет время выходить замуж, а пока что она любит беззаветною любовью Шлему, бедного рабочего в доме Матеса. Молодые люди мечтают о браке, о том, чтобы соединиться, наконец, узами на всю жизнь, и их сердца замирают, когда они подумают о том, что воля седовласого и длиннобородого Мойшо может решить все иначе. Матес, полный страсти, торопит свадьбой, и несчастная Рохеле едва успевает предупредить Шлему о решении своего отца. Вот и последнее свидание влюбленных. Шлема пытается уговорить девушку уйти с ним, но разве может та рискнуть пойти против воли отца, навлечь на себя презрение людей и гнев Божий?... И свадьба совершается со всеми своеобразными обрядами иудейской религии, и Мойшо вводит в свой дом Рохеле женой и хозяйкой. Бегут дни, летят месяцы. Казалось, все забыто из того, что было так больно и жалко покинуть. У Рохеле уже родился ребенок, и молодая мать вся отдается заботам о нем. Куда-то исчез и работает в другом городе Шлема. Матес счастлив. С сознанием достоинства и слегка гордый собой, возвращается он по вечерам домой, где у него все так чисто и уютно, где у него красавица жена и прелестный ребенок. И снова судьба изменяет течение событий. Шлема не выдержал разлуки. Все время следил он издали за Рохеле, видел, что не дали ей счастья ни богатство, ни замужество, ни материнство, и теперь он опять явился звать ее к себе, пойти с ним навстречу истинной любви и счастью. Пусть она идет к нему, Шлеме, со своим ребенком, которому он станет вторым отцом. И то, на что не решилась девушка, – то сделала женщина. Проснулся Матес и увидел, что опустела его квартира, и коротенькая записка поведала ему о причинах. Шлема любил Рохеле, и та ушла за ним. А Матес, который любил не меньше, остался один, один после года безоблачного счастья, которое он не ожидал потерять. Матес не выдержал удара и свихнулся. Пошли прахом дела, все чаще и чаще на столе стала появляться водка и вскоре никто не смог бы узнать представительного и спокойного Матеса в жалком, оборванном пьянице… Песня даст и эпилог этой разыгравшейся драме. Прошло пять лет. Матес все ниже и ниже опускался на «дно». И вот однажды в его убогую лачугу, где за сломанным столом и на куче лохмотьев, заменявших постель, влачил свои дни Матес, вошла хорошо одетая женщина с прелестным девочкой-ребенком. «Что прикажет госпожа», – угодливо согнулся Матес. – «Будьте добры, дайте напиться девочке». И пока Матес суетился, приносил воды и получал щедрое вознаграждение, на столе была положена записка. Что было в ней? Почему, когда ушла мать с ребенком и Матес, найдя и прочтя этот клочок бумажки, сначала схватился за голову, потом зарыдал и без чувств покатился на пол. Почему? Он узнал, что только что вышедшие от него мать и ребенок были те, которых он когда-то называл женой и дочерью. Жена исполнила долг перед ребенком и мужем – показала их друг другу…

Приблизит. длина 375 метр. Вираж 17 руб. Цена 187 р. 50 к.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 6. С. 20.

Другие источники либретто:

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 23. С. 15.

Фильмография:

Л’ХАИМ (За жизнь). Сцены из еврейской жизни, 375 м. Бр. Пате (Моск. отд.). Вып. 4/I 1911.

Реж. А. Метр и К. Ганзен. Опер. Ж. Мейер. Худ. Ч. Сабинский. Актеры: М. Рейзен (Рохеле), Н. Васильев (Мойше, ее отец), Л. Сычева (мать), М. Доронин (Шлема Матец).

По сюжету народной еврейской песни (возможно, по оригинальному сценарию А. Аркатова).

«Любовь Андрия» («Тарас Бульба»)

«Любовь Андрия». Давно это было, в те далекие невозвратно пролетевшие времена, когда на рубеже тяжелого для первобытной России XV века вся южная часть ее, оставленная своими князьями, была опустошена, выжжена дотла неукротимыми набегами монгольских хищников. Только в то суровое время могли нарождаться такие колоссально-мощные фигуры, как Тарас Бульба, только тогда могли вырабатываться столь непреклонные в прямодушии своем характеры. Вот как Гоголь повествует об этом: из двух сыновей Тараса старший, Остап, был вылитый отец по душевному складу и наклонностям, а меньшой сын, Андрий, имел чувства несколько живые и как-то более развитые. Он учился охотно и без напряжения, с каким принимается обыкновенно тяжелый и сильный характер. Потребность любви вспыхнула в нем живо, когда он перешел за 18 лет: женщина часто стала представляться горячим мечтам его; он, слушая философские диспуты (в бурсе), видел ее поминутно свежую, черноокую, нежную. На такую-то подготовленную мечтами почву и упало первое впечатление от женского очарования при случайной встрече Андрия с панночкой, дочерью ****** воеводы, когда он, забредши «в улицу аристократов, в нынешнем старом Киеве, где жили малороссийские и польские дворяне, и зазевавшись, чуть не попал под лошадь и получил довольно исправный удар бичом». «Молодой бурсак вскипел», но не успела еще закончиться эта сцена, как слух Андрия уловил «самый звонкий и гармонический смех, он поднял глаза и увидел красавицы, какой еще не видывал от роду»… и сердце юноши было покорено бесповоротно на всю жизнь. Больших трудов стоило молодому бурсаку узнать, кто она, его очаровательница, а узнав это, он в ту же ночь сумел пробраться к ней в комнату. И сперва испугавшаяся девушка не могла не обратить внимания на мужественную красоту своего неожиданного поклонника и не почувствовать к нему симпатии. Так завязалось знакомство. Всего только 2 года промелькнуло с тех пор, но и этот краткий промежуток времени был полон событий. Запорожцы, возбужденные огненными призывами старого Тараса, решили расстаться с мирными бражничаньем в родной Сечи и, сменив своего кошевого атамана, снова двинулись на бранные подвиги. Быстро снарядилась в поход эта летучая конница и неожиданно осадила город Дубно, где, «по слухам, было много казны и богатых обывателей». Потерпев неудачу при штурме, казаки плотным кольцом обложили город и занялись таким усердным опустошением, что вскоре в городе не осталось ни куска хлеба и никаких решительно съестных припасов. Тогда начался среди осажденных голод со всеми его ужасами, а в стане казаков царит лень и недовольство, вызванные вынужденным бездействием. Потянулась однообразная жизнь… И вот однажды вечером, когда казачество уже разбрелось на покой, «Андрий, сам не зная отчего, чувствовал какую-то духоту на сердце. Временами он как будто позабывался и какой-то легкий туман дремоты застилал ему очи». В это время показалось ему, что мелькнул перед ним какой-то странный образ человеческого лица. Он схватился невольно за кинжал и произнес почти судорожно: «Кто ты? Коли дух нечистый, сгинь с глаз!». Но, наконец, все разъяснилось. Андрий узнал старуху: «Ты татарка! Служанка панночки, господской дочки!.. Где панночка? Жива еще?» И сжалось сердце молодецкое от вести, что его царица терпит голод… Схватить мешок с отборным провиантом и последовать за татаркой через потайной ход было делом одной минуты…. Вот он уже в комнате прелестной панночки: но не радостно началось их свидание… Горько жаловалась панночка на судьбу свою: «Стоило мне, – говорила она, – только махнуть рукой – и любой из рыцарей, красивейший, прекраснейший лицом и нарядом, стал бы моим супругом. И ни к одному из них не причаровала ты моего сердца, свирепая судьба моя, и причаровала ты сердце мимо лучших витязей земли нашей к чужому, к врагу нашему. Не обманывай, рыцарь, и себя и меня. Знаю слишком хорошо, что тебе нельзя любить меня: тебя зовут отец, товарищи, отчизна, а мы – враги тебе». «Так если же так, так вот что; нет у меня никого! Кто сказал, что моя отчизна Украина? Кто дал мне ее в отчизны. Отчизны есть то, чего ищет душа наша, что милее для нее всего. Отчизна моя – ты! Вот моя отчизна!» И погиб казак! Пропал для своего казацкого рыцарства… Весть о переходе сына на сторону врагов как громом поразила старого Тараса, тяжелым камнем легла ему на сердце, и вот в одну из схваток старик и сам залюбовался, как Андрий «чистил перед собой дорогу, разгонял, рубил и сыпал удары направо и налево». Но не вытерпел Тарас и закричал: «Как, своих? Своих, чертов сын, бьешь?» – и приказал своим казакам заманить Андрия в лес. И разогнался на коне Андрий, как вдруг чья-то сильная рука ухватила за повод его коня. Оглянулся Андрий: перед ним Тарас! «Ну, что же теперь мы будем делать?» – сказал Тарас, смотря прямо ему в очи. «Что, сынку, помогли тебе твои ляхи?» – Андрий был безответен. «Стой же, слезай с коня!». Покорный, как ребенок, слез он с коня и остановился ни жив ни мертв перед Тарасом. «Стой, не шевелись! Я тебя породил, я тебя и убью!» – сказал Тарас и, отступивши шаг назад, снял с плеча ружье. Бледен как полотно был Андрий; видно было, как тихо шевелились уста его и как он произносил чье-то имя; но это не было имя отчизны, или матери, или братьев – это было имя прекрасной полячки. Тарас выстрелил. Как хлебный колос, подрезанный серпом, как молодой барашек, получивший под сердцем смертельное железо, повис он головой и повалился на траву, ни сказавши ни одного слова. Остановился сыноубийца и глядел долго на бездыханный труп. Он был и мертвый прекрасен: мужественное лицо его, недавно исполненное силы непобедимого для жен очарования, все еще выражало чудную красоту; черные брови, как траурный бархат, оттеняли его побледневшие черты. «Чем бы не казак был? – сказал Тарас. – И станом высокий, и чернобровый, и лицо как у дворянина, и рука была крепка в бою! Пропал! Пропал бесславно, как подлая собака!»

№3919. Приблизительная длина 280 м. Ц. 140р. Вир. 13 руб.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 5. С. 23.

Фильмография:

ЛЮБОВЬ АНДРИЯ (Тарас Бульба). Драма, 280 м. Бр. Пате (Моск. отд.). Вып. 21/ХII 1910.

Реж. А. Метр. Опер. Ж. Мейер и Топпи. Худ. Ч. Сабинский. Актеры: Н. Васильев (Тарас Бульба), А. Лесногорский (Андрий).

Экранизация отрывков из повести Николая Васильевича Гоголя «Тарас Бульба».

«Маскарад»

«Маскарад» (По М.Ю. Лермонтову). Прибл. дл. 380 метр.

Арбенин прощается со своей женой Ниной и отправляется в клуб; а Нина тем временем получает записку от баронессы Штраль с приглашением на маскарад к Энгельгард, на что Нина с радостью соглашается.

Арбенин в клубе встречает своего приятеля князя Звездича, который проиграл все свое состояние, и Арбенин решается испытать счастье и отыграться за князя. Счастье улыбается ему, и вскоре он отыгрывает все, что проиграл князь.

Они оба едут на маскарад, и там баронесса Штраль дарит князю браслет, потерянный Ниной; Арбенин, увидя браслет своей жены в руках князя, подозревает измену жены.

Неизвестный, которого Арбенин обыграл в клубе, злорадствует.

Арбенин хочет задушить князя, но, не имея сил придумать такую месть, он приглашает князя в клуб и там обвиняет его в шулерстве.

Князь обесчещен, и все отвертываются от него.

На балу он возвращает Нине браслет. Арбенин же, видя, что Нина на балу опять с князем, – уже окончательно убеждается в ее виновности и, принеся ей мороженое, всыпает в него яд.

По приезде домой Нина умирает; к Арбенину приходит Неизвестный и объясняет все. Арбенин под влиянием этого сходит с ума.

Неизвестный отомстил…

Эта сильная драма, разыгранная по известной пьесе «Маскарад» М.Ю. Лермонтова при участии лучших сил, захватывающе действует на зрителей и смотрится с большим интересом.

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 16. С. 16.

Фильмография:

МАСКАРАД. Драма в 11 картинах, 370 м. Т/Д А. Ханжонков. Вып. 5/Х 1910.

Сцен. и реж. П. Чардынин; опер. В. Сиверсен. Актеры: А. Громов (Арбенин), Л. Варягина (Нина), П. Бирюков (неизвестный), А. Гончарова (баронесса Штраль).

Экранизация сцен из одноименной драмы М.Ю. Лермонтова.

«Пасхальная картинка» («Из времен царя Алексея Михайловича»)

«Пасхальная картина». Из времен царя Алексея Михайловича. Ценз. № 609. Приблизительная длина 150 метр. Цена 75 руб. Вираж 7 руб. 50 коп. № 4019.

Пасха в древней Руси…

Как реальны эти сцены, переносящие нас к отдаленным временам царствования «тишайшего» царя Алексея Михайловича. В Святое Воскресение в большой палате царь по установленному обычаю должен был «принимать целования».

И вот перед нами горница царская.

Чинно подходят бояре к горнему месту царя.

Сперва кланяются земно, потом троекратно лобызаются и получают из рук его «пресветлой царской милости» по большому расписному яйцу.

Вот «великое целованье» с патриархом…

Затем подходят все «служки царские», и дается им «малое целование»…

В это же утро царь с приближенными боярами отправляется с дарами в монашеской одежде в тюрьму.

Живо набросана эта сцена.

Сырые, мрачные своды каземата…

На клочках живой соломы в цепях томятся преступники…

Заскрипел засов, загромыхали замки…

Входят монахи…

– Христос воскресе! – раздается радостное приветствие.

Нехотя поднимаются обитатели каземата.

Некоторые бросают гневную брань…

Скорбь скользит по лицу «тишайшего».

Быстро сбрасывает он с себя черную рясу и клобук.

Протягивает руки добрый царь: «Христос воскресе! Я принес вам милость нашу…»

«Воистину воскресе!» – светлой надеждой звучит ответ.

Целуют руки царя, обнимают его ноги…

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 8. С. 13.

Фильмография:

ПАСХАЛЬНАЯ КАРТИНКА (Из времен царя Алексея Михайловича). Историч. драма, 150 м. О-во «Гомон» (Моск. предст-во). Вып. 11/V 1910.

Cцен. В. Гончаров и Макарова. Реж. В. Гончаров. Опер. А. Винклер.

«Пышная историческая постановка», воспроизводящая пасхальное утро в Москве XVII века.

«Пиковая дама» (1)

«Пиковая дама». По Пушкину. Сюжет выпускаемой нами картины слишком хорошо известен публике, как по прекрасной повести Пушкина, так и по популярнейшей опере Чайковского, а потому мы ограничимся кратким пересказом. Герман, гвардейский офицер, сдержанный и холодный, никогда не принимавший участия ни в товарищеских кутежах, ни в картежной игре, случайно слышит от своих товарищей рассказ о старой графине, которая будто бы обладает чудесной тайной: она знает три карты, которые неизбежно должны выиграть, но, связанная роковым предсказанием, что она умрет в тот же день, лишь только откроет тайну, она, как могила, хранит ее. Этот рассказ производит на Германа глубокое впечатление: разбогатеть во что бы то ни стало было его заветной мечтой. И все свои помыслы он направил на то, чтобы узнать тайну трех карт. У старухи графини прелестная внучка Лиза, через нее-то Герман и решил осуществить свой план. Он притворяется влюбленным и, несмотря на то, что у Лизы есть жених, увлекает девушку и добивается того, что Лиза на балу назначает ему свидание и дает ключ от своей комнаты, которая находится рядом с графининой спальней. Цель достигнута. Несмотря на насмешки его замаскированных товарищей, которые интригуют его тремя картами, он торжествует: ключ от спальни графини у него!

Темной ночью, через потайную дверь он проникает к старой графине и требует открыть ему таинственные три карты; на отказ графини он выхватывает револьвер… От страшного испуга графиня умирает и уносит в могилу свою тайну… Лиза начинает подозревать истину и пишет Герману письмо, прося прийти его на набережную и объяснить свое поведение. Мрачный, сидит Герман в своей комнате в казарме и вдруг в распахнувшееся окно видит призрак умершей графини… В ужасе Герман бросается вон, но на пороге страшный призрак: зловеще указывает он на стену, а там появляются три таинственные карты: тройка, семерка, туз! Как безумный выбирает Герман из колоды роковые карты и бежит вон…

Томительно ожидает Лиза Германа, но он появляется близким к помешательству: у него на руках заветные карты и, не слушая объяснений, как безумный спешит в игорный дом. Для Лизы все становится ясным и, не перенеся обмана, она бросается в канал.

Герман за карточным столом: ва-банк – и тройка выигрывает… Второй удар, и выигрывает семерка… Все поражены и отказываются продолжать игру, но появляется Елецкий, бывший жених Лизы, и принимает вызов Германа. Смело ставит Герман все свои деньги на третью карту… Елецкий выбрасывает туза… Уверенный в выигрыше, Герман поднимает карту, и безумный ужас овладел им: вместо туза у него дама пик… Снова является роковой призрак графини, и, не выдержав, Герман кончает с собой.

Помимо захватывающего сюжета, картина великолепно разыграна и обставлена; стильные костюмы, аксессуары и безукоризненные фотографии ставят эту картину наряду с лучшими заграничными кинолентами.

Ценз. № 796. Длина 285 м. Цена 156. 50.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 3. С. 23.

Фильмография:

ПИКОВАЯ ДАМА. Драма, 380 м. Т/Д А. Ханжонков. Вып. 30/ХI 1910.

Сцен. и реж. П. Чардынин. Опер. Л. Форестье. Худ. В. Фестер. Актеры: П. Бирюков (Герман), А. Гончарова (Лиза), А. Пожарская (графиня), А. Громов (Томский).

Экранизация оперы П. И. Чайковского (по сюжету одноименной повести А.С. Пушкина).

«Пиковая дама» (2)

«Пиковая дама». Опера в 3 д. и 7 к., сценирована для кинематографа.

Германн влюблен, но он сам не знает, в кого. Князь Елецкий объявляет о своей помолвке. Оказывается, его невеста, воспитанница старой графини Лиза, и есть возлюбленная Германна. Томский рассказывает, что старой графине когда-то в Париже Сен-Жермен открыл тайну – три карты, которые должны выиграть, и прибавляет, что, по предсказанию явившегося к графине призрака, она получит смертельный удар от руки третьего, кто явится, чтобы силой овладеть ее тайной. Этот рассказ производит сильное впечатление на Германна. Германн проникает в комнату Лизы и добивается ее взаимности. Разыгрывается интермедия «Искренность пастушки». Лиза передает Германну ключ от спальни графини. Германн в спальне графини. Он требует у нее, чтобы она открыла тайну трех карт. Он грозит ей пистолетом. Графиня падает замертво. В комнату Германна в крепости является призрак старой графини и открывает ему три карты, которые выигрывают сряду. Свидание Лизы с Германном. Германн зовет ее в игорный дом и с диким хохотом убегает. Она в ужасе бросается в воду. В игорном доме шумно, весело; Томский поет песенку. Является Германн и выигрывает два раза подряд крупную сумму. В третий раз никто уже не хочет с ним играть. Наконец Елецкий принимает его предложение. Карта Германна – пиковая дама – бита. Он видит призрак старой графини и закалывается.

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 18–19. С. 21.

Фильмография:

ПИКОВАЯ ДАМА. Драма, 380 м. Т/Д А. Ханжонков. Вып. 30/ХI 1910.

Сцен. и реж. П. Чардынин. Опер. Л. Форестье. Худ. В. Фестер. Актеры: П. Бирюков (Герман), А. Гончарова (Лиза), А. Пожарская (графиня), А. Громов (Томский).

Экранизация оперы П. И. Чайковского (по сюжету одноименной повести А.С. Пушкина).

«Поединок»

«Поединок» (По соч. А. Куприна). Переделка для кинематографа В. Коненко. Приблиз. длина 250 метр. Вып. 28/IX.

Действующие лица:

Ромашев – арт. театра Корша А. Лесногорский.

Николаев – арт. Импер. театра Н. Васильев.

Шурочка, его жена – арт. Народн. оперы З. Мамонова.

Один из офицеров арт. театра Зимина – Н. Веков.

Немало в русской литературе описаний быта армии и на войне, в походах, и в мирное время, среди казарменной обыденщины.

В числе их не редкость встретить то подавляюще-стихийное движение войск в бою, то фотографически точное воспроизведение порою мелочных деталей стоянки на бивуаке, наряду с тяжкой душевной драмой или героизмом отдельных личностей, очерками походной жизни или веселыми сценками из солдатского быта.

Но А. Куприн в своем «Поединке» использовал эту тему под иным углом зрения: он раскрывает перед нами внутреннее содержание, духовную жизнь руководителей армии – офицеров, когда они находятся, так сказать, «у себя дома», в будни серенькой, полной сплетен жизни захолустного городка, где стоит полк.

Мы не будем, конечно, касаться того, насколько это удалось нашему талантливому писателю, который и сам принадлежал к этой среде когда-то. Литературная критика уже давно высказалась на эту тему, а мы теперь напомним те сцены, которые входят в состав предлагаемой картины.

Ежедневное ратное учение близится к концу. Фельдфебель усиленно занят вразумлением своих подчиненных, а чуть поодаль за ходом дела наблюдает герой повести подпоручик Ромашов, которому уже давно наскучило однообразие солдатской муштры. Но, наконец, стрелка часов доползла до того момента, когда можно прекратить занятия и скомандовать «разойдись». Ромашов спешит домой, бросает на руки денщику фуражку и пальто и торопливо читает присланную ему записку с приглашением на пикник в честь жены Николаева, которая сегодня именинница.

Надо ли говорить, что Ромашов едет, так как он давно и сильно любит ту, которую он про себя зовет Шурочкой. Потом мы на веселом пикнике, куда участники едут на целой веренице экипажей и где пируют под открытым небом, осушая стаканы за здоровье именинницы… После закусок общество разбилось на группы и разбрелось. Ромашов оказался вместе с Шурочкой… Все дальше и дальше уходили он в глубь рощи. И вот на заброшенной скамейке происходит объяснение в любви. Ромашов получает первый поцелуй и пишет на веере Шурочки слова «люби и не забудь», ставшие впоследствии для него роковыми. Николаев, давно ревновавший жену к Ромашову, все время ждет случая придраться, его ждать долго не приходится. Однажды, когда после большого кутежа в комнате офицеров встретились Николаев с Ромашовым, один из офицеров показал Николаеву веер, который был забыт во время пикника Шурочкой. И возбужденный Николаев даст Ромашову пощечину… Враги бросаются друг на друга, хватаясь за шашки… но их разнимают, заставляя вспомнить, что офицеры должны иначе сводить свои счеты… Суд общества офицеров находит, что поединок – единственное средство для восстановления чести врагов. Итак, они сойдутся у барьера… Накануне дуэли Ромашов сидит один дома. Он много думал о происшедшем и чувствует, что его моральный долг отказаться от поединка, хотя бы ценой ухода из полка, так как бесчестно рисковать двумя жизнями из-за ссоры. И вдруг входит она, Шурочка… Она взволнована… Чего хочет она? Просто отказаться от дуэли? Но нет, только того, чтобы он, Ромашов, не убивал ее мужа.

Николаев должен сделать карьеру, ведь он пойдет в академию… без дуэли тоже нельзя, иначе это будет пятном на его мундире… И Ромашов дал слово выстрелить в воздух.

Шурочка подарила его одним только часом мимолетной, но полной взаимности. Эта женщина любила Ромашова, но желание выбиться путем карьеры мужа из убожества армейской жизни в ряды блестящих баловней судьбы – было для нее дороже всего на свете… А наутро пуля Николаева положила на месте противника…

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 16. С. 15.

Фильмография:

ПОЕДИНОК. Драма, 250 м. Бр. Пате (Моск. отд.). Вып. 28/X 1910.

Сцен. В. Коненко. Реж. А. Метр. Опер. Ж. Мейер и Топпи. Худ. Ч. Сабинский.

Актеры: А. Лесногорский (подпоручик Ромашов), З. Мамонова (Шурочка), Н. Васильев (Николаев), Н. Веков, Л. Сычева.

По одноименной повести А.И. Куприна.

«Преступление и наказание»

«Преступление и наказание». Трудно в небольшом эскизе даже приблизиться к поверхностной передаче этого глубоко психологического романа. Утешаясь мыслью, что образы героев бессмертного Достоевского слишком близки каждому из нас, мы, избегая характеристик, позволили себе лишь провести в нескольких словах канву романа. Вот она. Раскольников «из бывших студентов», ум которого был удручен ничтожеством окружающей жизни, с ее слепорожденностью, стремится к господству над людьми. Он избирает идеалом богатство. Непоколебимо, как «человек», намеревается он шагать к светочу жизни. И вот его первые шаги… Раскольников убивает старуху-ростовщицу, в безумном страхе берет кое-что из денег и вещей и прячет все это под большим камнем. В его душе борется страх обыкновенного человека с разбитыми мечтами о великом. Он сам идет в полицейский участок, чтобы донести на себя, но уже в участке раздумывает… Теперь он говорит о себе: «Не человек я, а вошь»… Он занят только одной мыслью, как бы не открылось его преступление. Начинается жизнь, полная страданья. Во время своего мыканья по Петербургу, еще до убийства, Раскольников знакомится с Мармеладовым, спившимся чиновником, и его дочерью, проституткой Соней. Соня – чудный, трогательный тип женщины, жертвующей всем для семьи своего отца. Она, узнав о преступлении, убеждает Раскольникова «пострадать и искупить вину». Она не понимает Раскольникова и, может быть, понимает его… А между тем за Раскольниковым уже следят. Дело допроса поручают опытному следователю. Загнанный, как зверь, Раскольников сознается в преступлении и его ссылают в Сибирь. За Раскольниковым добровольно уходит в Сибирь любящая его Соня Мармеладова. После многих душевных переживаний Раскольников как будто просыпается… Просыпается и его восторженная любовь к Соне. Раскольников сжигает за собой корабли мечты и, как заурядный человек, отбывает наказание. Вот в немногих чертах то, к чему так страшно приближаться вдумчивому читателю… № 4018. Длина 197 метр. Цена 98 р. 50 к. Ценз. № 623.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 16. С. 15.

Другие источники либретто:

Новые ленты // Кине-журнал. 1910. № 9. С. 17.

Фильмография:

ПРЕСТУПЛЕНИЕ И НАКАЗАНИЕ. Драма, 197 м. О-во «Гомон» (Моск. предст- во). Вып. 29/V 1910.

Сцен. В. Гончаров и Макарова. Реж. B. Гончаров. Опер. А. Винклер. Актеры: А. Гончарова (Соня Мармеладова), В. Кривцов (Раскольников).

Экранизация сцен из одноименного романа Ф. М. Достоевского.

«Русалка»

«Русалка».

Иллюстрация драмы А.С. Пушкина.

Сцена 1-я.

Берег Днепра. Мельница. Мельник и дочь.

Мельник. Ох, то-то все вы, девки молодые,

Все глупы вы! Не говорил ли я тебе сто раз:

«Эй, дочь, смотри, не будь такая дура,

Не прозевай ты счастья своего,

Не упускай ты князя за ворота,

Не погуби сама себя». Что же вышло?

Сиди теперь да вечно плачь о том,

Чего уже не воротишь.

Дочь. Почему же ты думаешь, что бросил он меня?

Мельник. Как почему? Вот девятый день как не видали мы его.

Дочь. Чу! Я слышу топот его коня… Он! Он!

Князь. Здорово, милый друг! Здорово, мельник.

Дочь. Ах. наконец ты вспомнил обо мне!

Однако ты печален… Что с тобою?

Судьба готовит нам неведомое горе –

Разлуку, может быть!

Князь. Ты угадала: разлука нам судьбою суждена…

Она. Теперь я понимаю все: ты женишься?

Князь. Что делать, сама ты рассуди. Князья не вольны.

Как девицы, не по сердцу они

Себе подруг берут, а по расчетам…

Твою печаль утешит Бог и время!

Не забывай меня! Возьми на память

Повязку; дай тебе я сам надену;

Еще привез с собою ожерелье

Возьми его… Прощай. (Уходит).

Мельник (входит). Что с тобою?

Дочь. Родимый, он уехал! Вон он скачет!

И я, безумная, его пустила!

Ох, душно! Холодная змея мне шею давит…

Змеею он меня, не жемчугом, опутал…

Вот мой венец, венец позорный:

Мы развенчались. Сгинь ты, мой венец!

(Бросается в реку).

Мельник (падая). Ох, горе, горе!

Сцена 2-я.

(Княжеский терем. Свадьба. Молодые и гости сидят за столом).

Сват. Веселую мы свадебку сыграли…

Ну, здравствуй, князь с княгиней молодой!

Дай Бог вам жить в любви да совете,

А нам у вас почаще пировать! Ай за мед…

И в голову и в ноги так и бьет!

Жаль – горек; подсластить его б не худо!

(Молодые целуются. Появляется дочь мельника).

Князь. Она! Вот крик ее ревнивый.

Дружко (вставая). Не время ль нам княгиню выдать мужу

Да молодых в дверях осыпать хмелем.

Сваха. Вестимо, время. (Молодых ведут в спальню).

Опочивальня. Молодых осыпают хмелем и оставляют одних. В дверях появляется дочь мельника. Князь в ужасе бросается за ней и вбегает к пирующим. Дочь мельника появляется в хоромах.

Князь (обращается к ловчему). Ведь мельничиха здесь!

Скорее выведи ее да сведай,

Кто смел ее впустить! (уходит).

Сваха. Ох, сердце не на месте!

Не в пору сладили мы эту свадьбу.

Сцена 3-я.

Через восемь лет.

Княгиня. Ах, мамушка, как был он женихом,

Он от меня на шаг не отлучался,

С меня очей, бывало, не сводил;

Женился он, и все пошло не так.

Теперь меня ранехонько разбудит

И уж велит себе коня седлать

Да до ночи, Бог ведает, где ездит.

Сцена 4-я.

Берег реки. Ночь.

Русалки. Веселой толпою

С глубокого дна

Мы ночью выплываем,

Нас греет луна.

Одна. Тише! Птичка под кустами

Встрепенулася во мгле!

Между месяцем и нами

Кто-то ходит по земле… (Прячутся).

Князь (входит). Невольно к этим грустным берегам

Меня влечет неведомая сила…

(Входит старик в лохмотьях и полунагой). Здорово, здорово, зять!

Князь. Кто ты?

Старик. Я здешний ворон.

Князь. Возможно ль? Это мельник?

Старик. Какой я мельник! Говорят тебе,

Я ворон, а не мельник…

Князь. Несчастный! Он помешан!

Не хочешь ли пойти в мой терем?

Старик. В твой терем? Нет, спасибо.

Заманишь, а потом меня, пожалуй, удавишь ожерельем. Не хочу в твой терем! (Уходит).

Сцена 5-я.

Княгиня сидит грустная.

Княгиня. Чу, кажется, трубить!

А! Полон двор охотниками! Муж домой приехал! (Входит ловчий).

Что князь? Где он?

Ловчий. Князь приказал домой отъехать мне.

Княгиня. А где же он сам?

Ловчий. Остался один в лесу, на берегу Днепра.

Княгиня. И князя вы осмелились оставить

Там одного? Усердные вы слуги!

Сейчас назад! Сейчас к нему…

Сцена 6-ая.

Берег Днепра.

Русалка (дочери). К нам на берег сегодня придет мужчина.

Встреть его. И выдь ему навстречу. Он

нам близок. Он твой отец. К

Нему нежнее приласкайся. Скажи,

что все его я помню и люблю.

И жду к себе… Ты поняла меня?

Русалочка. О, поняла!

(Подходит князь). Откуда, ты прелестное дитя?

Русалочка манит за собой князя; он следует за ней в воду. Княгиня прибегает с ловчим, но находит только платье князя. В отчаянии она падает на землю.

Сцена 7-я.

Днепровское дно.

Русалка. С той поры,

Как бросилась без памяти я в воду,

И в глубине Днепра-реки очнулась

Русалкою холодной и могучей,

Прошло уж восемь долгих лет.

Я каждый день о мщеньи помышляю

И ныне мой час настал.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 12. С. 15.

Фильмография:

РУСАЛКА. Народная драма в 6 сценах с апофеозом, 280 м. Т/Д. А. Ханжонков. Вып. 30/III 1910.

Сцен. и реж. В. Гончаров. Опер. В. Сиверсен. Худ. В. Фестер. Актеры: В. Степанов (мельник), А. Гончарова (его дочь), А. Громов (князь).

Экранизация по одноименной пьесе А. С. Пушкина (вернее, по опере Даргомыжского).

«Цыгане»

«Цыгане». (По поэме А.С. Пушкина.)

Цыгане шумной толпой

По Бессарабии кочуют.

Дивны и привольны бессарабские степи! Ласкает взор их беспредельный простор, тихою грустью наполняет сердце их величие, и туда к таинственным Карпатам, синеющим на горизонте, втайне рвутся душа и сердце, стремясь к неизведанному, неизвестному. Но как бы мы ни постарались описать прелести придунайских равнин, как бы ни восхищались бытом вольных детей этой страны – цыган-кочевников, нам никогда не удастся так воспеть этой страны, как это сделал наш родной поэт Пушкин. Своим гением он воспринял, так сказать, впитал в себя все, что может дать человеку эта страна и наблюдение над жизнью ее смуглых обитателей. И вот из-под могучего пера появилась звучная поэма, появились «Цыгане» – этот трогательный эпизод, рассказанный мерным, точно кованным стихом… Мы все читали «Цыган». Мы все упивались их строками, и как наяву вставал перед нами цыганский табор, живописно раскинувшийся под покровом чарующей южной ночи.

Между колесами телег

Полузавешенных коврами,

Горит огонь

Семья кругом готовит ужин…

И все тихо, все безмолвно, напоено благоуханным дыханием степей. Чета стариков, цыган, сидит дольше других; вот уходит, наконец, старуха спать и только один старик сидит и смотрит вдаль…

В поле дальное глядит,

Ночным подернутое паром.

Он ждет дочку, свою юную красотку. Загулялась сегодня Земфира. Но, чу, вот там. С кем она, его дочка? И две тени подходят к костру, и вот уже ясно видна Земфира, ведущая юношу за руку. И в простых словах рассказывает девушка, как там, за курганом, она нашла гостя. Она будет ему подругой, и он останется с ними, так как готов всюду пойти с ней. Так совершается брак среди детей степей, и безвестному страннику по имени Алеко были распахнуты гостеприимные полы шатра, и домочадцем и близким вошел он в табор. Потекла привольная свободная жизнь, сменялся трудовой день теплою ночью с ласками Земфиры и отдыхом на ее стройной груди… Но свободны и сердцем дети степей. Быстро загорается страстью сердце цыганки, жарким потоком любви и ласки обвивает она своего любимого… но также скоро она забывает свою любовь. Не прошло и года, и уже Земфира пела: «Старый муж, грозный муж, режь меня, жги меня…» Хмурится Алеко, не зная, чему приписать и затаенный вызов этой песни, и перемену Земфиры в отношениях к нему. А дело было в том, что другой черноокий и чернокудрый крсавец-цыган завладел сердцем Земфиры. Но ревниво следит Алеко за каждым шагом жены, желая узнать, наконец, есть ли у него соперник и кто он. Темной ночью, проснувшись в шатре, Алеко увидал, что нет с ним его Земфиры, понял, что есть кто-то, кого она ласкает и целует по ночам, когда спит «старый муж, грозный муж». И, действительно, возле уединенной ограды слышны голоса, слышен подавленный смех и звуки поцелуев… Они готовы расстаться… Но, нет, поздно – вот он, мститель. Могучий удар кинжала повергает на землю молодого цыгана, а за ним падает сраженная и Земфира. Два холодных трупа находят цыгане на утро. Они не спрашивают, кто и когда совершил преступление, они знают, что этот гордых пришелец, которого они приютили под кровом своих шатров, не мог перенести измены и убил жену и соперника. Отец убитой, старейший в таборе, передает Алеко решение цыган: «Оставь нас, гордый человек! Мы дики, нет у нас законов, мы не терзаем, не казним, не нужно крови нам и стонов».

И медленно, сам не зная куда, уходит Алеко в беспредельную даль степей.

№4009. Приб. длина 170 м. Цена 102 р. Раскраска 21 р. 45 к. Цветная синематография.

Новые ленты // Сине-Фоно. 1910. № 4. С. 18.

Фильмография:

ЦЫГАНЕ. Драма (цветная), 250 м. Бр. Пате (Моск. отд.). Вып. 7/ХII 1910.

Сцен. Ч. Сабинский. Реж. А. Метр. Опер. Ж. Мейер и Топпи. Худ. Ч. Сабинский. Актеры: А. Лесногорский (Алеко), Н. Васильев (старый цыган), Л. Сычева, В. Кванин.

Экранизация сцен из поэмы А. С. Пушкина «Цыганы».