1961/08 ч.2

Ю. Нехорошев. - «Три спектакля ермоловцев»……………….............................................................................. 94

Статья посвящена трём премьерам 1961 года в Московском драматическом театре М.Н. Ермоловой. По мнению автора, «Девушка с веснушками» А.Успенского и «Северная мадонна» братьев Тур – удачные примеры современных постановок, в которых заметно стремление показать «нового героя нашего времени». В спектакле по пьесе М.Шатрова «Глеб Космачёв», по словам рецензента, не хватает сильных положительных характеров, из-за чего постановка создаёт ложную картину безысходности и выглядит мрачной.

В. Рыжова. - «Холодный свет»…………………………………............................................................................................ 100

Статья содержит три критических отзыва на спектакли Государственного академического театра драмы Латвийской ССР (ныне Латвийского Национального театра). По мнению В.Рыжовой, «Чайка» и «Американская трагедия» (реж. К.Памше) и «Шальной барон Бундул» (реж. А.Атман-Бриедит) воплощают традиции рижского театра – верность правде, выразительность, разнообразие – лишь поверхностно, отличаются заурядностью и равнодушием артистов. Это впечатление подробно раскрывается на примере «Чайки», где отрешённая игра актёров передана через метафору холодного света. 

ПРЕМЬЕРЫ

Н. Велехова. - «Русский лес»………………………………………....................................................................................... 106

Статья содержит подробное описание наиболее выразительной, по мнению Н. Велеховой, сцены «Русского леса» (реж. Ф. Бондаренко), впервые показанного в Театре имени Вахтангова в 1961 году. Рецензент, уделяя внимание пластике и голосу актёров, отмечает убедительную игру Г.Пашковой в роли советской девушки Поли,  бесстрашно ведущей беседу с проницательным немцем Киттелем (Ю. Яковлев). Н. Велехова восхищается «полноценной художественной силой» описанного эпизода.

Г.Дубасов. - «Василий Тёркин»………………………………….......................................................................................... 108

Статья посвящена премьерному показу «Василия Тёркина» в Театре им. Моссовета в 1961 году. Отмечается  экспериментальный характер постановки, где драматические законы соседствуют с поэтическими. Рецензент выделяет игру комедийного актёра Б.Новикова, называя его воплощение Тёркина особенно удачным.

М.Туровская. - «Каса маре»…………………………………………....................................................................................... 109

В статье описывается премьерный показ пьесы молдавского драматурга И.Друцэ «Каса маре» (реж. Б. Львов) в Центральном театре Советской армии в 1961 году. Рецензент спорит с критиками постановки, утверждая, что история поздней любви главной героини - не частная и несовременная тема, а, напротив, воплощение судьбы целого поколения женщин, чья молодость пришлась на войну. М.Туровская особо выделяет сдержанную и убедительную игру Л.Доброжанской в роли стареющей Василуцы.

А.Караганов. - «Не склонившие головы»……………………………............................................................................. 111

В статье анализируется постановка «Не склонившие головы» (реж. Г.Товстоногов)  Ленинградского Большого драматического театра им. М. Горького в 1961 году. Рецензент обращает внимание, что спектакль поставлен по киносценарию и строит свой отзыв на яркой антитезе: хвалит сцены, выполненные по законам драмы, и считает неубедительными эпизоды, копирующие  кинематографические приемы. А.Карганов также отмечает недостаточную проработку образов второстепенных персонажей. 

Н. Громов. - «Браконьеры»…………………………….......................................................................................................... 113

Статья посвящена премьерному показу «Браконьеров» Э.Раннета в Малом театре в 1961 году. Рецензент, размышляя об актуальности истории о притесняемом художнике, занимает критическую позицию. По его мнению, история любовного треугольника и двойственность образа браконьера поверхностны и недостаточны, чтобы раскрыть «большую правду нашей жизни».

Дм. Брудный. - «Анна Каренина»……………………….................................................................................................. 115

В статье подробно разбирается игра трёх актрис, исполнивших роль Анны Карениной в одноимённой постановке Киргизского драматического театра в 1961 году. Признавая все три воплощения удачными, рецензент отмечает наиболее явные оттенки игры каждой из артисток: для Б. Кадыкеевой важна интеллектуальность Анны, для С. Балкыбековой - эмоциональность, для З. Молдобаевой - несломленная  гордость.

Р. Кречетова. - «Свиные Хвостики»……………………................................................................................................. 116

Статья посвящена постановке «Свиные хвостики» Я.Дитла в Московском драматическом театре им. А.С. Пушкина в 1961 году. Рецензент отмечает уникальность и изобретательность режиссёрского почерка Б.Равенских.  Говоря о комедийном начале постановки, Р.Кречетова особенно выделяет игру В.Раутбарта, исполняющего роль председателя Ржапека, и предлагает для него новое понятие «комик-герой». К недостаткам спектакля рецензент относит неразработанность массовых сцен.

Иван Пискун. - «Гайдамаки»……………………………........................................................................................................ 117

Статья представляет собой отзыв на «Гайдамаков» Т. Г. Шевченко, поставленных в Одесском украинском драматическом театре им. Октябрьской революции в 1961 году (реж. В.Василько). Рецензент отмечает историческое значение пьесы и говорит об ответственности режиссёра при её современной интерпретации. По мнению И.Пискуна, В.Василько блестяще справился со своей задачей, не поддавшись «любованию гайдаматчиной», но представив на сцене смелый народ, исполненный силы и гуманизма.

Борис Рясенцев. - «Мамаша Кураж»……………………….............................................................................................. 119

Статья посвящена постановке «Мамаши Кураж» в Новосибирском драматическом театре «Красный факел» в 1961 году. Б,Рясенцев отмечает, что театр спорит с теорией эпического театра Брехта: спектакль трогает и волнует зрителя. Зал не может остаться равнодушным к воспевающей бессмысленную войну мамаше Кураж в исполнении Е.Агароновой: он и осуждает, и жалеет её.

БИБЛИОГРАФИЯ

Б. Покровский. - «Книга, вышедшая вовремя»………………………......................................................................... 121

Рецензия посвящена книге П.Маркова «Режиссура Вл. И. Немировича-Данченко в музыкальном театре». Рецензент высоко оценивает работу П.Маркова, отмечая в числе её достоинств обширность теоретических знаний автора в соединении с личным опытом постановщика, живость языка, глубокую эмоциональную вовлечённость. Особенно важным Б,Покровскому представляется то, что П.Марков был лично знаком с Немировичем-Данченко; как подчеркивается, это не мешает П.Маркову анализировать как успехи, так и неудачи режиссёра в своей работе.

Т. Бачелис. - «Луи Жуве и его книга»……………………………..................................................................................... 122

Статья посвящена анализу книги французского актёра и режиссёра Луи Жуве «Мысли о театре». Признавая талант режиссёра и его заслуги перед французским театром, Т.Бачелис сосредотачивается на главном парадоксе книги: Луи Жуве утверждает принцип верности тексту пьесы, но при этом всегда остаётся неутомимым новатором. Уникальность режиссуры Жуве рецензент объясняет через тезис самого режиссёра - театр как «проявление любви».

М. Дальцева.  - «Летний отпуск». Рассказ……………………….................................................................................. 125

Вера Павловна Балашова, успешная актриса, работает над ролью девочки-подростка. Размышляя о своём возрасте и боясь старости, она уезжает в маленький городок на Волге в надежде отыскать ключ к роли. Балашова встречается с женщинами  удивительных судеб, сталкивается с воспоминаниями и следами войны, чтобы в итоге через моральное потрясение переосмыслить свою роль и принять старение.

ХРОНИКА ТЕАТРАЛЬНОЙ ЖИЗНИ

Театры к XXII съезду КПСС …………………………………………….................................................................................... 134

Текст представляет собой подробный обзор спектаклей, готовящихся к XXII съезду КПСС. Премьеры ожидаются в украинских, белорусских, узбекских, грузинских, азербайджанских, литовских, латвийских, киргизских, таджикских и туркменских театрах. Наиболее популярными пьесами стали «Антей» Н.Зарудного и «Над Днепром» А.Корнейчука. 

И. Романеева. - «На парижской земле»……………………………................................................................................ 135, 140

В заметке рассказывается о почётном вручении советскому актеру Р.Симонову серебряной медали в рамках парижского фестиваля Театра Наций в 1961 году. Автор текста подчёркивает важность знакомства парижан с советским искусством, которое представил Театр имени Вахтангова, и отмечает его значительную роль в сближении двух народов. Описание спора, произошедшего между Р.Симоновым и раскритиковавшим реализм французским зрителем, заканчивается изящным примирением. В результате бывший оппонент благодарит советских актёров после просмотра «Иркутской истории» А.Арбузова.

Л. Булгак. - «Человек не на сцене»…………………………………................................................................................. 136

Заметка посвящена фотовыставке «Семилетка в действии», открывшейся в 1961 году. Автор концентрируется на жесте и его важности в коммуникации. Описывая то, как точно фотокамера схватывает человеческие движения, взгляды, он рассматривает выставку через театральную оптику и отмечает её ценность для актёров. Статья содержит семь фотоснимков («Вода пришла в Кара-Кумы», «Что ответить?», «Один на один» и другие) с краткими комментариями. 

Юрий Фрид. - «В ремесло или - в искусство?»………………………….................................................................. 140

Ю. Фрид сосредотачивается на вопросе театрального образования. На примере юноши Димы, превратившегося из начинающего застенчивого актёра в бесталанную звезду, автор доказывает необходимость постоянных тренировок и самосовершенствования среди артистов. Он признаёт невозможность вузовского образования для всех молодых актёров, но возлагает ответственность за их обучение на режиссёров и театральных педагогов. Отдельно отмечается польза 24-дневного семинар молодых артистов, проведённый Всероссийским театральным обществом в 1960 году. 

Е. Жданова. - «Весёлый спектакль»…………………………………............................................................................… 143

Е. Жданова пересказывает сюжет пьесы «На чужого коня не садись» М.Тубаева и А.Яралова, поставленного в Объединённом театре Кабардино-Балкарской АССР в 1961 году. Неудачливый Тазрет, дояр, назначенный на должность начальника фермы, ожидаемо не справляется со своей новой должностью. Ферму спасает предприимчивая Хани, Тазрета лечит труд, а обманувшая его Гулижан «получает по заслугам».

«Факты… и по поводу »…………………………………………...........................................................................................…  145

В тексте приведены  размышления о явлении творческой «безработицы» именитых актёров. Он предваряется страницей с двенадцатью портретами артистов, не сыгравших в театральном сезоне 1960/61 ни одной новой роли. Автор заметки с сожалением описывает уход зрелых актёров со сцены, призывая режиссёров и драматургов отдать должное их таланту.

В. Берёзкин. - «По следам одного изобретения»…………………………............................................................. 146

Заметка посвящена судьбе портативной осветительной аппаратуры конструкции режиссёра А.Скрябина. Упоминая, что изобретение описывалось в журнале ранее, автор сообщает о читательском интересе к нему. Он сожалеет, что на 1961 год аппаратура существует лишь в единственном экземпляре, и возлагает ответственность за отсутствие дальнейшего развития проекта на Всероссийское театральное сообщество.

Л. Селютина. - «Героини Натальи Ващенко»…………………………….................................................................... 147

Л.Селютина вспоминает наиболее примечательные роли украинской актрисы Натальи Ващенко, находя в них общую черту: Ващенко близки образы сильных, борющихся за своё счастье женщин. Сама актриса упоминает, что, играя в пьесах А.Корнейчука, научилась черпать вдохновение в деталях современной ей жизни. Л.Селютина сожалеет, что в последние годы актриса всё реже появляется на сцене.

Елена Трояновская. - «Оперетта Людмилы Лядовой»………………………...................................................... 148

В статье рассказано о дебюте Людмилы Лядовой в качестве опереточного композитора. Будучи известным автором песен и эстрадной певицей, она впервые представила отрывки из своей музыкальной комедии «Под чёрной маской» в гостях у издательства «Искусство». Е.Трояновская отмечает популярность, которую обрела новая комедия у зрителей.

ФЕЛЬЕТОН

В. Сазонов. - «Ох, уж эти вводы…» …………………………………………........................................................................ 149

Юмористический текст В. Сазонова, в котором он рассказывает о секретах и неочевидных для зрителя деталях ввода нового актёра в старый спектакль. Описав, в какой спешке и неразберихе  происходит «постепенный» ввод, он переходит к крайне комичному эпизоду с вводом «срочным», за три часа до показа. Текст завершается сценой награждения срочно введённого актёра благодарностью в трудовую книжку.

Ю. Иоффе. - «Театр на селе»……………………………………………................................................................................. 151

Главный режиссёр Оренбургского драматического театра Ю.Иоффе рассказывает об опыте взаимодействия городского театра с сельской самодеятельностью. Автор текста уверен, что спектакли должны отражать актуальную жизнь, поэтому кооперация с селом необходима. Он описывает два успешных примера подобной работы: показ «Кремлёвских курантов» Н. Погодина в Ново-Сергиевском районе в 1961 году и показ этой же пьесы в Октябрьском селе с помощью актёров Оренбургского драматического театра.

Я. Малютин. - «Невидимые зрителю»………………………………………...................................................................... 153

Я. Малютин рассказывает о сотрудниках технического отдела Александринского театра, с которыми ему довелось работать. Он с теплотой вспоминает, как плотник и пожарный помогли ему преодолеть робость первого рабочего дня в театре. Описывая гримёров, костюмеров, осветителей, бутафоров, помощников режиссёра и суфлёров, Я. Малютин говорит о них как о чрезвычайно талантливых и чутких к искусству людях, всегда готовых ободрить актёра, подать ему совет и, если придётся, даже «прикрыть». 

НАРОДНЫЕ ТЕАТРЫ

Лев Синельников. - «Небо». Пьеса в одном действии…………………............................................................ 162.

Пьеса Л. Синельникова повествует о судьбоносном эпизоде из жизни молодого лётчика Юрия. Его невеста Лена отказывается от замужества из-за страха потерять мужа в небе. Переживая вместе с родителями Юрия, тоже лётчиками, бессонную ночь в ожидании самолёта, она переосмысляет свой страх и даёт согласие Юрию. 

В. Перельман. - «Куклы и дети. Из дневника фотокорреспондента»………............................................ 167

Заметка посвящена «Театру механических кукол» при Куйбышевском Дворце пионеров. В. Перельман рассказывает о своём удивлении от встречи с талантливым юным актёром Куйбышевского театра Виктором Тушкановым, который «воспитывался» во Дворце пионеров. Автор текста с восхищением описывает, с каким увлечением школьники работают над кукольными спектаклями, и видит в этом заслугу директора кружка И. Кириллова. 

Серафима Бирельман. - «Новь»………………………………………................................................................................. 168

С. Бирельман описывает свой опыт постановки спектакля с рабочей молодёжью театра ЗИЛ. Высоко оценивая само явление народного театра, она утверждает крайнюю важность использования системы Станиславского в образовании молодых артистов. С. Бирельман осмысляет проблему наличия/отсутствия театрального образования и предлагает конкретные способы развития молодых актёров.

ПЕРВЫЕ ЛИСТКИ ИСТОРИИ

В. Темкина. - «Народная студия»……………………………………….............................................................................. 171

Заметка посвящена годовщине театральной студии, организованной Малым театром и училищем им. М. С. Щепкина  в подмосковном селе Спас в 1960 году. Перечисляя известных педагогов, занятых в студии, В. Темкина с восхищением описывает увлечение и трудолюбие студийцев. По её словам, главная цель проекта - создание кадров для народного театра и сельской самодеятельности. Она призывает театральных деятелей к систематической помощи сельской самодеятельности.

Арк. Смирнов. - «В начале - слово!» ……………………………………......................................................................... 173

Размышляя о работе народных театральных студий, А. Смирнов утверждает первостепенность занятий сценической речью. По его мнению, именно внимание к слову и его изучение способны воспитать в народном театре новых артистов. На примере подмосковной театральной студии в селе Спас автор показывает, как значительно прогрессировали студийцы, скрупулезно разобравшие всего один отрывок из А. П. Чехова.

П. Петровский. - «Что помогло?» ……………………………………............................................................................ 175

Автор заметки описывает успех постановки «Персонального дела» А. Штейна в Камешковском народном театре (Владимирская область) в 1961 году. Особое внимание он уделяет игре Н. А. Пичугина и Е. И. Белых, исполнителей ролей Хлебникова и Малютиной. П. Петровский связывает их успех с внушительной «жизненной школой» - преимуществом артистов народного театра.

Ю. С. - «Почему - неудача?» ……………………………………...................................................................................... 177

Заметка посвящена инсценировке «Северного света» А. Кронина театральным коллективом МВТУ им. Н. Э. Баумана. Рецензент называет постановку неудачной, связывая это с неопытностью коллектива и сложностью материала. Тем не менее, он отмечает талант молодых артистов и называет инсценировку И. Смысловского «доброкачественной».

А. Мореева, А. Лесин. - «Публицистика на эстраде»…………………......................................................… 179

Заметка посвящена деятельности художественных агитбригад. В качестве удачного примера описана программа  «Равнение на маяки», подготовленную участниками Кардымовского районного дома культуры Смоленской области. По словам авторов, формат концерта со стихотворениями, посвященными местным ударникам и передовикам, представляет собой связь публицистичности и лиризма. Заметка заканчивается призывом к более активной работе с художественными агитбригадами. 

В. Коростовенко, Г. Кононов, В. Вытрикуш, Е. Дмитровский, В. Кукуза . - «Кто же прав?» ………. 180

Текст представляет собой ответ коллектива авторов на опубликованные в двенадцатом номере «Театра» статьи о Дрогобычском молодёжном театре «Спутник». Авторы поправляют В. Коростылёва, посчитавшего, что театр имеет звание народного. Они также связывают критический тон статьи В. Евлампиева с личным конфликтом со «Спутником». Авторы подчёркивают, что участники театра не собираются останавливаться на достигнутом и активно работают над собой.

ПО ТЕАТРАМ МИРА

Е. Ш. - «Советская драматургия за рубежом»………………………..............................................................…. 182

В тексте даётся обзор взаимодействия зарубежных театров с советской драматургией. Автор отмечает, что пьесы советских классиков во многом определяют формирование социалистического сознания европейцев.  Особенно он выделяет фигуру М. Маяковского, несущую «революционный дух». В качестве автора, представляющего за границей «психологическую линию», называется А. Арбузов.

Н. З . - «Молодой театр Ирака»…………………………………………........................................................................ 188

В статье рассказывается о становлении иракского театра. Сформировавшийся только в 1950-х годах, он находится под постоянным цензурным гнётом.  Наиболее ярким коллективом считается «Современная театральная труппа», работающая с остросоциальными пьесами Юсуфа аль-Ани и выводящая театр на большую сцену. 

М. Л . - «Огни Бенгальской сцены»……………………………………...................................................................... 188

Текст освещает проблемы, с которыми столкнулась бенгальская театральная сцена начала 1960-х годов. Признавая первенство театра Бенгалии в Индии, автор отмечает, что местным пьесам недостаёт актуальности. По его словам, бенгальский театр тяготеет к канонам сентиментальной драмы, поэтому даже остросоциальная пьеса Утпала Датта о рабочих-забастовщиках не прозвучала злободневно. Автор с симпатией отзывается о бенгальском театре и надеется на его будущие успехи.

В. Гаевский. - «Тревожный сезон в Париже»……………………………............................................................. 190

Текст посвящён анализу театрального сезона 1960/61 в Париже. Автор чётко разделяет все спектакли на две группы: правый и левый  фланг. Работы первой группы остаются глухи к социальной жизни Парижа, работы второй - отмечены духом парижских протестов. В.Гаевский отмечает, как участились постановки классических пьес Шекспира, Расина, Мольера, и связывает это с необходимостью глубокого осмысления современности.

Аннотации выполнены Хвостовой Александрой, студенткой ОП «Филология» НИУ ВШЭ (рук. Практики от Проектной лаборатории по изучению творчества Ю.П. Любимова и режиссерского театра XX-XXI вв. Серафима Маньковская).